Nuevas Entrevitsas a BBF

[Faridbak]

21 de marzo de 2010 19:56
“No duermo desde al noche anterior al show de Chile. Me voy a la cama. Te mando un email si hay algo de tiempo mañana, pero con GNR es casi imposible armar algo, siempre pasa lo mismo”. Con mucha cintura Ron Bumblefoot Thal- guitarrista de Guns N’ Roses desde 2006- me comunicaba que todo el tiempo que pase coordinando una entrevista con él había sido en vano. “Ok, avísame si se puede hacer algo” respondí.
22 de marzo de 2010 14:45
De la nada, llega el mail de Ron. “¿Te queda bien a las 5:30 pm en el Hotel Faena?. Gracias por tu paciencia con todo esto, ha sido un tour muy loco…..(como siempre, “carcajadas”)
22 de marzo de 2010 17:25
Tachero: ¿Al Faena? Es un Hotel de mucha guita ese…
Hugo: (haciéndose el chistoso) Entonces no me van a dejar entrar, me tendría que haber afeitado.
Tachero: ¿Por? Mirá que los yanquis también escupen, eh? (¡) Además acá vienen todos a lavar guita. Vos fijate los tipos pagan millones por un departamento en Puerto Madero, y tiene a los travas tirándoles la goma a los camioneros a unos metros, no la podes creer.
Hugo: (piensa “por dios lleguemos”)
22 de marzo de 2010 17:31
Tachero: es ahí. Te dejo acá asi no te ven llegar en taxi y dicen “eh, este tiene guita”.
El señor taxista se refería al centenar de fanáticos de Guns N’ Roses que estaba montando guardia frente al hotel para cazar un autógrafo, una foto o al menos un contacto visual. La entrada al Faena es tan grande como al de la casa de tua vuela –supongo que será por seguridad- y con la suerte que me caracteriza, al momento de intentar ingresar a DJ Ashba (ultimo músico en llegar a este GNR) se le ocurre que es un buen momento para salir a saludar a los fanáticos, que salen corriendo hacia la puerta donde está el guitarrista…..o sea, a 10 cm de donde estoy yo. Salí corriendo. “Si Huguito, ahora vas entrar, seguro” pensé mientras me puteaba a mi mismo por no haber llegado 2 minutos antes. Pero al gente de seguridad determinó que era mejor guardar a DJ, y con al puerta liberada pude llegar a un miembro de la organización que em preguntó “¿Vos sos Hugo? Te están esperando”.
El tachero tenía razón, solo volveré al Faena para entrevistar a un músico: dudo que venda tantas revistas como para pasar una noche ahí. Pero que importa si es el violero de Guns el que se acerca saludando con a mejor de las ondas y te invita a un lobby/bar repleto de muebles que seguramente estarán hechos con madera de árboles que solo crecen en una paradisíaca zona en la selva del Congo.

Lo primero que sale en la charla con Bumblefoot es lo tarde que está llegando Axl a los conciertos. El de Uruguay comenzó a la 1:30 am y el de Chile arrancó 3 horas mas tarde de lo pautado. “Me sorprendería que hoy sea puntual. Sería la primera vez” dice con bronca y no pude evitar reírme. “bueno, siempre hay una primera vez” le digo pero no podría importarle menos. Le molesta en serio al actitud de Mr Rose y no lo oculta, créanme. Peor Bumble es u tipo amable y de buenos modales, tal es así que me pregunta si pude entrar sin problemas por todos los fans que había en la puerta. “Ayer salí para hablar con ellos, había una cuadra de cola” relata, “me saqué fotos, firmé cosas, cuando es posible, con DJ tratamos de hacerlo”.

¿Es algo que se da en todo el mundo ese nivel de fanatismo?
Capaz que Japón es otro lugar con mucho fanatismo, pero es distinto, acá se da con mas fervor que en cualquier otro lugar. Nose si es algo que sepa todo el mundo, pero nosotros lo sabemos….supongo que cualquiera que venga a tocar se dará cuenta. El nivel de intensidad y pasión es…es como si tenes un equipo al máximo de su volumen y le das mas todavía (risas). Lo cual es algo bueno, eh?!
El tema es que a veces se pasan de la raya…
(Se ríe y asiente)
No se si Axl te contó, pero cuando venían los Guns en los 90’s….
Hubo gente lastimada.
Si, de hecho, hubo una chica que…
Sí, falleció.
Sí…
Sabía, murió aplastada, no?
Hmmmm no, se suicidó.
¡¿Qué?! ¿Porqué?
Porque su papá no la dejaba ir al show…
Es una locura, man….No puedo creerlo. Pensá en todos los shows que perdió, toda la alegría que perdió.
Sí, supongo que el problema en sí no era el show de Guns…
Seguro, ahí habría algo más.

LA CALLE DE LOS SUEÑOS.
La llegada de Bumblefoot a GN’R –como dice él- fue en 2006 y su misión era reemplazar al es Primus, Buckethead. Sí, el del balde en la cabeza. “Cuando Buckethead se fue, le preguntaron a gente amiga si tenían recomendaciones para sugerir” explica Ron, con su tono pausado y hablando bajo para no lastimar una garganta que no está en buen estado. Además de los históricos Axl Rose y Dizzy Reed (teclados) y de los ya mencionados DJ Ashba y Bumblefoot, en esta presente encarnación tenemos desde 1998 a Tommy Stinson (bajista) y Chris Pitman (teclados, programación y varios), desde 2002 al violero Richard Fortus y desde 2006 a Frank Ferrer (batería).
¿Cómo fue que entraste vos?
Hubo mucha gente audicionada. Uno de los tipos que trabaja en el disco, también lo hacía con Joe Satrani. José dijo que tenía alguien y me envió un email diciendo que me había recomendado para GNR, decía “te aviso para que en caso de que alguien te contacte, no vayas a pensar que es una broma o algo así” (risas), una horas después Chris Pitman me escribió y comencé a hablar con él, con el managment, con Caram (productor de “Chinese…”). Ahí comencé a estar en contacto con todos, pero te hablo de un año y medio antes de que haya algún show. En un momento antes del tour, comenzamos a ensayar en New York, primero una noche, después otra y así un par de semanas hasta que finalmente salimos a la ruta. Fuimos a Europa después a EEUU, ahí empecé a grabar violas para Chinese, esto fue a fines de 2006, principios de 2007. Giramos un poco más y ahí hubo mucho de toques finales en el disco, cosas de mezcla, arreglos, mastering, eso llevó casi un año. Así que aproveché para trabajar en mi disco “Abnormal”, luego salió “Chinese”, hice un disco acústico llamado “Barefoot”, luego en 2009 me fui a Los Ángeles y comenzamos a ensayar para estar listos para este tour. Repasamos las canciones, ensayamos con nuevos equipos, encontramos a DJ Ashba –nuestro nuevo guitarrista- en el verano em fui de gira con Lita Ford, eso fue muy copado. En septiembre volvimos a trabajar en este tour y Japóin, Corea, Taiwán, Canadá y acá estamos.
Volvamos atrás, ¿cómo fue tu primer encuentro con Axl?
Fue en un ensayo. Muchas veces ensayamos sin él. Este día vino y se quedó ahí boludeando con nosotros. En un momento estábamos tocando”Riad n’ the bedouins” y me dice al oído “esta parte del tema me recuerda a “Hey Bulldog” de The Beatles”. ¡Ahía pensé “es un fana de los Beatles, cool!” porque yo soy fan de los Beatles!
El otro día hablábamos con uno de los chicos de la revista sobre que tipo de líder es Axl, yo decía que es de los que esta en cada detalle, que te dice “ese solo tocalo así”…
No, no. Es un tipo que se preocupa por todo pero al mismo tiempo jamás me dijo algo por la ropa que uso, por las cosas que digo, por mi forma de tocar…
¿Nunca te pidió nada en particular?
Buenos, en el estudio….mira, grabé más de 100 pistas de la guitarra, todas con diferentes orientaciones y estilos, “acá tenes algo más melódico, acá tenes algo más loco” y le decía a Axl que use lo que quiera, lo que sentía que era lo mejor, a veces usaba dos tracks al mismo tiempo, como en “Shackler’s Revenge”, en donde hay un tapping y al mismo tiempo hay un solo melódico al final del tema. Volviendo, no te dice “hace esto”, se trata de ser uno mismo.
Entraste a la banda en 2006, el disco salió casi a fines de 2008. En ese tiempo, ¿Cómo fue cambiando Chinese Democracy?
Te diría que se convirtió en un disco más rockero y menos industrial. Yo grabé guitarras rítmicas en cada canción y las hice mas relajadas y rifferas, hice que los temas suenen menos industriales. No tiene nada de malo lo industrial, pero quería sumar una cuota de rock al disco. En la canción “Chinese Democracy” agregué por ejemplo una guitarra fretless porque había como un espacio vacío y quedaban bien ahí. Bueno, guitarra fretless le metí también a “Better”, “Shackler’s” (sic), “Riad” (sic)….no recuerdo bien, pero fueron temas en los que agregué esa viola. No te puedo decir en que porcentaje cambió el disco en esos años, es difícil saberlo, porque además Axl agregó voces, apareció Sebastian para grabar sus voces. Podía decirse que la torta estaba ahí, había que agregarle la cereza solamente.
Hay un rumor de que había más canciones para “Chinese…”
(Interrumpe) Sí, había más canciones.
¿Pero las grabaron?
Sí, yo toqué en ellas. Había canciones de hace diez años, canciones de las mismas sesiones de los temas que finalmente terminaron en el disco. Tal vez algún día salgan a la luz.
Te decía, el rumor es que “Chinese…” es parte de una trilogía…
Ah sí, yo también escuché ese rumor (risas). El tema con un disco es que vos podes empezar con un plan y ese plan va cambiando, me pasa con mis discos solistas. Tal vez existió la idea de que sean tres discos, pero hoy en día no se si existe ese plan o no.
¿Es verdad que Tommy Stinson es el director musical de “Chinese”?
Si le preguntas a el, te diría que no. Yo diría que todos tuvimos nuestro rol en el disco, todos aportamos ideas. No era que había un jefe y te decía “hacé esto”. “No, no quiero.” “Mala leche, hacelo igual”. No fue así, nada que ver. Hubo mucha libertad y debe ser la banda en la que vi menos peleas entre los músicos.
Como dijimos antes, ya pasó mas de un año de la salida de “Chinese…” ¿Cómo lo ves ahora a la distancia?
No sé si Axl estará de acuerdo con esto, pero yo, como siempre pienso las cosas en una perspectiva beatle, veo a “Chinese..” como una expresión propia, experimental, que lo convertiría en un disco como el “White Album”, comparado con el resto de los discos de la banda. Así es como lo ví siempre, es algo personal esto que digo. No estoy comparándolo con el The Beatles, sino me refiero al disco y su lugar en al discografía de GN’R. Tal vez lo piense por lo complejo del álbum, por lo que fue orquestar y ordenar todas las guitarras, la orquesta, las voces, los coros, los loops, las baterías electrónicas, los samplers, hay tantas cosas ahí dentro…Definitivamente no es un disco típico, bajo ningún tipo de vista. Pero viste, GN’R no es una banda típica, es una banda que rompe todas las reglas. Es así: el Rock and Roll rompe las reglas y GN’R rompe las reglas del Rock and Roll. Es una banda que rompe tantas reglas que es una entidad en sí misma. Podemos ir de la música que se grabó en “Appetite…” a la que hicimos en “Chinese…” son años de desarrollo y miles de contribuciones de músicos diferentes….es esta criatura que hace lo que quiere, cuando quiere (N: se señala el reloj y mira picaronamente, hay risas). Si intentas meternos en el típico molde de banda de rock, no vas a lograr hacernos encajar. Esto a veces molesta a la gente, porque GN’R tiene su propio molde y no todo el mundo quiere eso. La gente quiere un grupo de tipos que siempre van a ser los mismos tipos, quieren que compongan un disco, que lo graben, que lo saquen a la venta, que salga de gira para presentarlo, y que este proceso se repita. Pero si miras la historia de esta banda….
Es todo lo contrario.
Exacto. Es una banda que rompe el curso de cómo debería ser la historia. Si lo comparas con el crecimiento de un cuerpo, se supone que va desde un bebé a un adolescente y luego a un hombre adulto. Pero a esta cosa llamada GN’R le crecen diferentes brazos, una segunda cabeza, cambia de piel y es una criatura totalmente diferente. Creo que en algún momento la gente mirará la historia de Guns N’ Roses y quedarán fascinados porque es única. Cuando estas en la banda te das cuenta que es una tormenta de esas que no podés predecir para donde irá y no hace lo que esperabas que haga….lo cual puede frustrar a la gente. Sobre todo cuando se trata de la banda que amas y que querés que haga lo vos tenés ganas.
En cierta manera, parecería que la banda está adelantada a sus propios fans. Tal vez por eso “Chinese….” Haya vendido mucho menos de lo esperado.
Bueno, nunca podría haber vendido a la altura de la expectativa porque después de tantos años y de todo lo que se habló y de todo el bombo exagerado, ¿cómo haces?... A eso sumale que es un momento muy difícil con la recesión mundial, que no se venden discos en general…..considerando todo eso y considerando que no salimos de gira para apoyar al disco ni bien salió, que no aparecimos en programas de TV y que no dimos notas, no esta mal que haya vendido entre 3 y 4 millones de discos en todo el mundo. Claro, si lo comparás con la expectativa, es un fracaso. También tiene que ver con que la gente esperaba una continuación del sonido que el grupo tenía hace….15, 16 años atrás y cuando probaron a “Chinese…” tenía un gusto tan diferente a lo que esperaban que llevó un tiempo digerirlo. Creo que ala gente le gusta mas ahora que cuando salió, principalmente porque pudieron bajar los decibeles de lo que era toda la expectativa previa. Me muero por ver en 20 años que críticas tiene el disco, quiero que les guste o no, por lo que es, no por razones que no tienen nada que ver con la música, como que te molesta que Axl sea una celebridad o que los miembros del grupo sean otros.
Axl dio solo una nota desde la salida del disco, ¿crees que esto puede ser una razón importante en las ventas no tan buenas de la placa?
Creo que estamos en un mundo de conexiones personales. Si haces eso, si te conectas, te va a ayudar mucho. No quiero poner excusas, ni quiero hablar por otro. Pero en lo personal, me hubiera encantado poder salir a dar notas, a hablar y conocer a la gente, a hacer shows para el lanzamiento del disco. Pero todo sucede por una razón y esto se dio así.
¿Hablas de este tipo de cosas con Axl?
No, de lo que más hablamos es de películas estúpidas de los 80´s (risas). El otro día hablamos de “3 O’ clock high”. Siempre le digo a la gente “tenes que ver esta película” y una noche, hace poco, Axl comenzó a citar frases de esa película y le conté que me la paso recomendándosela a todo el mundo. No hablamos de negocios, hablamos de películas idiotas de hace 20 años. Cuanto más pienso en la industria y todo eso, peor me siento, los managers están para encargarse de los negocios, yo estoy para salir a tocar, si me pongo a estar pendiente de lo demás, pierdo el foco de lo que más me interesa. Llegue al punto de que no quiero saber nada, solo pidan que me digan a que hora tengo que salir al escenario. De esa manera voy a dar un mejor show, porque estaré pensando en que tocar, no en las regalías, en la editoriales de los temas y esas cosas….ni quiero saber como llegar a una ciudad, ni si tenemos mucho peso en el equipaje. Quiero ser un guitarrista estúpido, la ignorancia es una bendición y la estupidez es al felicidad. Cuanto menos sabes, mas simple es la vida. Sólo quiero salir y dar el 100% en el escenario.
¿Te molesta que no sabes cuando va a pasar eso?
(piensa que y como decirlo)
Te cuento, acá en Bs As es todo un tema de discusión a que hora llegará Axl a Velez. De hecho, hicimos un concurso en la página para ver quien acertaba el horario.
¿Puedo participar yo?
¡Ojo podes ganarte un disco de Helloween!
¡helloween! Sí, ¡ví ese concurso! Entré a la página y no entendía bien, entonces agarré el texto y lo metí en un traductor online. Fue muy gracioso cuando entendí de qué se trataba.
Entonces…¿te jode no saber cuando vas a salir a tocar?
(Piensa) Me gustaría…que….los fans pudiesen tener una respuesta concreta. No me gusta ver a los fans esperando con un gran calor durante horas, teniendo que estar parados en el mismo lugar tanto tiempo. Cuando pasa eso, le stiro botellas de agua, les doy púas. ¿Me gustaría empezar a la hora anunciada? Sí.
¿Cómo es tu contacto diario con Axl?
Va cambiando, a veces es pasar un rato juntos, a veces es hablar, a veces es mensaje de texto. Es normal, no lo monitoreo. A veces hablamos más, a veces hablamos menos.
¿Cómo arman las listas de temas para los shows? ¿Decide Axl?
Lo hablamos entre nosotros pero Axl termina decidiendo porque es él el cantante. La voz es el jefe. No digo el cantante, digo la voz. El cantante podrá decir “quiero hacer esto” pero su voz le dirá que esa noche tendrá que ir por otro lado. El principio de la lista de temas es siempre el mismo, “Chinese…”, “Jungle (sic)”, “It’s So Easy”. Pero a veces tenemos un micrófono que lo que se habla por ahí lo escuchamos nosotros solos y Axl pregunta “¿Bumble, que tema querés tocar?”, hay una onda de espontaneidad en el show.

LA VENGANZA DE BUMBLEFOOT
Supongo que antes de tocar en la banda tenías grandes expectativas. ¿Cuáles fueron las mejores y las peores sorpresas de estar en GN’R?
Hace poco en Brasilia, los fans de allá, sería unos 70, hicieron una bandera sin decir nada. Y cuando estábamos tocando desplegaron la bandera, era tan grande como este lugar (N: unos 40 metros cuadrados). Fue increíble. Tenía los colores de Brasil, era hermosa. En cuanto a lo peor….creo que debe ser haberme dado cuenta que existen esos fans….ni siquiera podría llamarlos así. Es más bien gente que quiere llamar la atención, y comienzan a seguir a miembros de nuestras familias, los molestan, los persiguen.
¿Te pasó a vos?
A todos nos pasó. No me gusta eso. También odio ver como cambia la gente a tu alrededor. Algunos se convierten en más amables, otros se convierten en peores amigos. Te cuento algo, tengo un amigo con escleorosis múltiple, cuando le diagnosticaron esa enfermedad fue un gran cambio en su vida. Yo ví como el seguía siendo el mismo, pero todos los que estaban a su alrededor cambiaron su manera de actuar con él. Algunos fueron buenos amigos que lo apoyaron más que nunca, otros salieron corriendo como si se iban a contagiar. Cuando me unía GN’R fue lo mismo. Yo era el mismo que el día anterior. Tenía el mismo auto, la misma casa, la misma personalidad repugnante de siempre (risas) y mis amigos de repente me brindaban mas apoyo, otros siguieron iguales y otros desaparecieron. Te das cuenta que te tratan no por lo que sos, sino por lo que ven. Yo sigo siendo el mismo ::Censusarada: de siempre, pero alguna gente actúa diferente conmigo ahora.
En enero vino Metallica y le hice una nota a Trujillo. Me contó algo que me recuerda a esto que me decís…cuando entró ala banda aparecieron viejos amigos del secundario, pidiéndole cosas, uno le decía que quería ser plomo de él y hacía 20 años que no lo veía.
Me pasaron cosas así. Cada caso es diferente. Si me piden laburo, les explico que la gente que trabaja con la banda es una familia liderada por nuestro stage manager que solo sale de gira con gente que conoce hace mucho tiempo en la cual confía. Para estar acá tenes que tener 20 años de experiencia y tenés que llevarte bien con todos. A veces me piden entradas, “No, no puedo darte”. Si les doy, las tiene que pagar Axl de su bolsillo o nosotros. Nos dan 100 entradas por show y somos 70 personas…te imaginas que no queda mucho por regalar. Además, si vamos a una ciudad de la que es oriundo alguno de la crew, le damos prioridad a ese miembro.

EL HOMBRE DE LA GALERA…BUEH, EL GORRITO DE LANA
Slash hizo de su galera una marca registrada, eso está clarísimo. Bumblefoot por su parte se pasea por el Faena con un gorrito de lana rojo en una mano (una camiseta de la selección en la otra). En un momento de la nota me regala “Abnormal”, su disco solista de 2008 y….¿adivinen de donde lo sacó?

La formación histórica de Guns es con dos violeros, pero ya hace bastante que la banda tiene tres, ¿es necesario realmente el tercero?
Íbamos a ser cuatro, pero no sabes lo difícil que es encontrar un hotel para cuatro guitarristas, nunca hay lugar (risas). Lo loco es que si escuchas “Appetite..” hay tres guitarras ahí. Claro, lo podes grabar con una sola guitarra, pero si queres hacerlo autentico, tenes que grabar tres violas, una a la derecha, una ala izquierda y una en el medio con sobre grabaciones y cosas así. Vos me preguntaste si es necesario, yo te pregunto, ¿acaso existe algo necesario?. Es una cuestión de gusto y elección. La visión de Axl es tener una banda de tres guitarristas. Piénsalo de esta manera, ¡ahora podemos hacer covers de Iron Maiden! (risas)
Te juro que tuve todo el tiempo en la mente a Iron Maiden mientras respondías.
Podemos hacer las armonías de ellos. Podemos tocar cosas de los 70s como Molly Hachet o…
Thin Lizzy
Y Boston, podemos hacer temas acústicos con doble armonía y que la otra viola solee, tenemos mucho espacio para hacer diferentes cosas.
¿Cómo deciden que parte toca cada uno?
Generalmente hacemos peleas de lucha libre y el que gana elige (risas)
¿Lucha en el barro no hacen?
Si también, a veces salimos con espadas y hacemos batallas (risas)
¡Bien a lo Manowar!
¡Si! No…decimos “¿Queres tocar esa parte?” “No, hacela vos””No deja, te toca a vos” A veces Axl dice, “estaría bueno que vos hagas ese solo” “Si, todo bien” Por ejemplo en “Sweet Child” (sic) DJ me dijo el otro día “ ¿Queres hacer vos el primer solo y yo hago el final?” “Si todo bien”.
¿Cuál es el solo mas difícil de los temas viejos?
Hmmmmm (piensa) no se cual decirte….mira, hace 34 años que toco, a esta altura no hay un solo mas dificil en cuanto a la técnica, no existe para mi un solo difícil.
No me refiero tanto a lo técnico, sino mas bien a que vos tenes que reproducir el sentimiento que tenia ese solo…
Nunca será lo mismo, nunca seré Slash, nunca seré DJ, nunca seré Zack Wylde, nunca seré Eddie Van Halen, nunca seré Jimi Hendrix. No importa cuanto intente copiarlos, nunca sonare como ellos porque lo voy a tocar con manos diferentes, con un corazón diferente. No trato de copiarlos, solo toco con mis propias emociones, tenes que ser vos mismo. Por eso no voy a tratar de capturar el espíritu de Slash, porque no voy a poder. Aunque lo intente seria un fracaso porque somos dos seres separados, todo lo que puedo hacer es tratar de ser el mejor yo. Por eso toco las canciones lo mejor que puedo. Cuando estas en escenario y dejas de sentirte como un músico y comensas a sentirte como un actor, es que llego la hora de partir. Y no quiero que pase eso.

Eran casi las 18:30 y al finalizar la nota Bumble no paraba. Me conto que estaban filmando la gira, de hecho una de los camarógrafos vino a decirle que estaría bueno filmarlo con los fans en la calle, que el violero de 20 años que toca con Sebastian Bach lo recomendó el, que entre los músicos de ambas bandas se conocen todos y que son una gran familia. Cuando el comento que me iba a ir porque quería llegar al estadio para ver a Sebastian Bach recordó las llegadas tarde Axl y levanto tempratura nuevamente. Habia llegado el momento d partir hacia Velez.

Proximamente PDF con Sacns disponibles para descargar!

Fuente: Revista Jedbrangers Numero 38
Transcripción: Natalia Salaberry

Natalia- DailyBetter Group©
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DailyBetter Project©

[Faridbak]

Entrevista con Bumblefoot, guitarrista de Guns N' Roses

Arturo Pardo
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Guns n' Roses vino a Costa Rica a tocar y se fue sin poder hacerlo. Sin embargo, uno de sus miembros sí compartió música con un grupo de fans ticos: Bumblefoot, o más bien Ron Thal, uno de los tres guitarristas de la legendaria agrupación estadounidense. En el patio del hotel donde estaba hospedado el carismático artista departió con nacionales, en un concierto gratis, privado y muy íntimo.

Con la misma simpatía el guitarristas de 40 años de edad habló días atrás, de forma exclusiva, con Vuelta en U por casi 40 minutos, vía Skype. Durante la entrevista, el artista declaró estar apenado con el público nacional, deseoso de regresar a nuestro país, ansioso de hacer música por mucho tiempo más e inclusive sacar una marca de salsa picante.

Después de seis años de haber comenzado a tocar con Guns n' Roses, este virtuoso tiene mucho de qué hablar, tanto así que esta es, probablemente, la nota más extensa que se haya publicado en este medio.

Antes de reproducir el cuestionario invitaremos a los lectores a descargar una canción de Bumblefoot, con el permiso del mismísimo. Además, el músico acotó que, ya que en Costa Rica no se consiguen discos suyos, quienes deseen adquirir su música pueden ingresar a su tienda oficial.

A juzgar por tus mensajes en Twitter diría que estabas enojado por la cancelación del show en show en Costa Rica. ¿Cierto?

Sí, mucho, fue muy triste. Fuimos allá a hacer un show y no pudimos hacerlo, y te golpea fuerte no haber cumplido con lo que te tocaba hacer a pesar de que fuiste al lugar. Te dan una segunda oportunidad y aún así no funciona… Sabés lo decepcionante que es para la gente pero uno queda igual de decepcionado, porque querías que el show se realizara tanto como ellos.

Ya sabemos que el show nunca sucedió pero ¿qué podés decir sobre lo que sí pasó?

A ver… qué pasó… Desde que llegamos conocimos a un montón de gente maravillosa, disfrutamos el clima, la comida y tuvimos un excelente tiempo por allá. Estábamos muy ansiosos de hacer el show, pero el mismo día (viernes 9 de abril) nos dijeron que habían construido mal la tarima y que no daba tiempo reconstruirla e inspeccionarla para asegurarse de que iba a estar bien a la hora que tocáramos.

Nos dijeron que estaban trabajando fuerte para tocar la noche siguiente, pero no se pudo... o por lo menos esa fue la información que nos dieron.

Ese día llegó un puñado de fans al hotel, entonces lo que hice fue reunirlos, fuimos afuera y les di un show acústico de casi dos horas. Cantamos y tocamos canciones en un show privado; era lo mínimo que podía hacer por ellos, fui ahí a tocar y tenía que asegurarme de poder darle algún tipo de concierto a alguien de Costa Rica y por lo menos hacerlos felices.

En Costa Rica, Bumblefoot pudo compartir un show privado con varios fans ticos. Foto tomada de twitter.

¿Cómo te sentiste cuando les dijeron que se canceló la segunda fecha para realizar el concierto?
Eso fue como un segundo puñetazo en la cara. En ese momento uno siente que todo está en contra de la fe que tenés de tocar, pero uno se rehúsa a dejar que lo negativo te gane.

Aunque sea por nuestros principios necesitamos volver a Costa Rica de alguna forma y darle un show a la gente. Sin embargo es muy complicado: hay promotores, contratos, 55.000 libras de equipo que tenemos que llevar por avión y un crew de 60 personas. No es tan fácil como decir “vamos a ir” y viajar para allá. Es muy complicado y muchas veces uno siente que está moviendo una montaña con tal de que las cosas se lleven a cabo.

Recuerdo que con mi propia banda viajábamos de gira siete personas: dormíamos sobre el equipo, todos manejábamos a donde fuera en un microbús, y era así de simple. Sin embargo, la maquinaria de Guns n' Roses es mucho más grande, no es tan fácil que todo suceda.

Axl quiere que suceda y nosotros y el público también… vamos a encontrar la forma de que pase. No sé cuando; me gustaría chasquear los dedos y llegar allá… por ahora esperamos tener la suerte de hacerlo, tanto para ir a Costa Rica como a Guatemala (donde también se canceló su show).

¿Podrías hablar más sobre tu relación con Federico Miranda? Sé que son amigos y gracias a él nos pusimos en contacto para esta entrevista.

Nos conocimos hace muchos años en una convención de la NAMM; se realizó un junio en Los Ángeles. Él es un gran tipo y un gran músico, tiene mucho espíritu y realmente ama la música y la guitarra, es muy pasional al respecto.

Durante mucho tiempo él ha estado haciendo todo lo posible para llevarme a Costa Rica y nunca he podido por el itinerario con los tours y las grabaciones. Y es que todo sucede en último momento; si uno planea con mucha anticipación hay muchas posibilidades de que se cancelen shows: a mí me ha sucedido en repetidas ocasiones.

Eso es algo más que me molesta de no haber tocado en Costa Rica: ahora finalmente yo estaba ahí, iba a compartir en el escenario con la banda de Federico (Gandhi) y hasta queríamos hacer un encuentro cara a cara con los fans, pero por la cancelación todo se echó a perder…
Hace poco pusiste en Twitter que una vez que terminaste la gira por Latinoamérica volvías a “la vida normal”. ¿Es extenuante salir de tour con GnR?

Yo podría estar de tour siempre, así como es genial no estar de gira y eso también podría hacerlo siempre. Lo difícil es la transición de una etapa a otra: sacarse de la cabeza el régimen estricto de estar de gira y tener un solo propósito, luego vas a la casa y ahí está la familia y hay muchas otras cosas en el estudio, uno tiene que descifrar qué hacer durante ese tiempo.

Siento que quiero cometer un crimen para volver a la cárcel porque la vida afuera es muy difícil, hay muchas opciones (ríe). Es realmente difícil, en este momento estoy en esa transición: viendo hacia la pared, con una gran lista de cosas por hacer y no saber por dónde empezar.

¿Cómo resumirías el tour latinoamericano?

¡Oh, fue increíble! Es tan diferente en comparación con ir de gira a otras partes del mundo, especialmente Estados Unidos. Los latinoamericanos son más pasionales con la música y yo sabía que eso iba a ser así, he hablado con fans de GnR por mucho tiempo: ellos me dijeron qué podía esperar y realmente no mintieron.

En general los fans de GnR y de la música en general en Latinoamérica la aman tanto… En Lima, Perú, cuando nos bajamos del avión había como 300 personas detrás de una reja en el aeropuerto: gritaban, querían videos y autógrafos. En Estados Unidos no hay nada de eso, aquí es totalmente diferente, entonces fue muy intenso salir de gira por Latinoamérica.

Siempre llevaré conmigo las memorias de esos momentos, nunca los olvidaré y con fortuna podremos repetirlo y vivir eso de nuevo.

¿Qué pensabas de Guns antes de entrar al grupo?

Honestamente no los seguía mucho; en la década de los 2000 no sabía mucho sobre ellos, solo lo básico: que estaba Axl, que el resto de los integrantes originales se había ido, pero no sabía en qué estado estaba el grupo. Sobre el Chinese Democracy solo sabía el nombre y que no estaba listo después de mucho tiempo de estarlo preparando.

No tenía la idea de qué pasaba con sus conciertos, no sabía qué esperar… entonces me sorprendí de lo grande que era todo cuando entré.

¿Cómo entraste a la banda?

Mi amigo y guitarrista Joe Satriani me envió un correo diciéndome que ellos estaban buscando un guitarrista nuevo, que Buckethead se había ido y querían un reemplazo. Me dijo que me había recomendado y que me lo advertía para que supiera que no era broma si me llamaban de GnR.

Más tarde recibí un correo y empecé a hablar con ellos, hablé con el ingeniero del disco y con el mánager. Poco a poco empezamos a conocernos e hicimos planes. Tomó tiempo que todo sucediera, pero todo empezó con un correo de Joe Satriani (ríe).

El disco Chinese Democracy incluyó la participación de muchos guitarristas, ¿qué crees que le aportaste a la edición final del disco?

Toqué en todas las canciones del álbum y escribí mis propias partes. Quise hacer el disco con un sonido de más rock and roll. Le incluí ritmos con un poco de blues y le agregué muchos riffs.

Añadí mucha guitarra fretless (sin trastes), lo que creo que le da un sonido diferente en lo que se refiere a la guitarra. Por ejemplo a la canción Chinese Democracy le añadí slides lentos a los versos y a los solos… no creo que haya habido grandes lanzamientos de rock con tanta guitarra fretless, por lo que diría que el hecho de darle eso a la música del disco lo hace único.

Tu rol en Guns es el de Slash, ¿cómo te sentís cuando tocás los solos de las canciones que él interpretaba y que él había escrito para la guitarra?

Son grandes canciones y estoy muy feliz de tocarlas. No es necesario tener que escribir algo para disfrutar tocarlo. Es un placer ejecutar esas canciones y la gente las disfruta mucho; me encanta estar en el escenario con mis compañeros compartiendo esas piezas con el público.
Los tres guitarristas tocamos solos: DJ Ashba toca la mayor parte de lo que hacía Slash, Richard (Fortus) y yo hacemos algunos de los solos, que por cierto rearmé. Somos tres guitarras que somos principales de formas diferentes; es divertido. Hasta donde puedo le pago tributo a esas canciones con el mayor respeto posible y toco los solos como eran interpretados originalmente, dándole a la gente las canciones como se las saben y las aman.

Nunca tocaré exactamente como Slash simplemente porque soy otra persona y tengo otro par de manos. Yo no tengo que intentar ser diferente, simplemente la ejecución tendrá mi propio estilo porque soy yo tocando, y eso sucederá con cualquier instrumentista tocando algo.

¿Qué significa para vos como músico la exposición que has ganado siendo parte de Guns?

Es difícil decirlo porque yo me siento la misma persona de siempre y nada es diferente. Vivo en la misma casa y las cosas no han cambiado tanto, aunque cuando estoy con Guns la gente me ve diferente, por ejemplo algunos me ven como un rockstar, pero yo no me siento como uno, me siento como el mismo tipo que hace bromas y le encanta tocar guitarra. Cada día solo es otro día de mi vida.

Voy a preguntar algo que mucha gente se pregunta ¿Cómo es trabajar con Axl Rose como líder del grupo?

Jaja, algo que mucha gente se pregunta ¿Cómo es trabajar con Axl?... bueno, casi todo el tiempo que estamos hablando bromeamos sobre películas viejas, nos contamos historias graciosas y luego nos subimos al escenario: tocamos y hacemos lo nuestro.

Definitivamente él es un tipo intenso, eso es todo: es bastante normal. Sí tengo que decir que los vocalistas con los que he trabajado en el pasado hacen ver a Axl como un pequeño gatito.

Sé que la gente escucha muchas historias sobre él pero por mí todo está bien. Cuando se trata de negociar todo es muy simple.

¿Por qué en la gira latinoamericana salían tan tarde a tarima, en algunos de los conciertos?

Hmm. Bueno. Yo solo puedo decir que yo estaba en el lugar del concierto listo para tocar a tiempo y hubiera estado más que feliz tocar puntual. Cuando los fans estaban esperando yo también estaba esperando. No voy a hablar por nadie más y no diré nada más… solo digo eso: a mí me hubiera encantado aparecer más cerca de la hora a la que estábamos anunciados y no hacer a la gente esperar.

¿Extrañás tocar como solista desde que estás con Guns?

Claro, extraño muchas cosas: producir bandas en mi estudio, trabajar en mi propia música y salir de gira con mi grupo así como enseñar guitarra. Hay algunas cosas que no puedo hacer por el itinerario con GnR; se me hace imposible estar en dos lugares a la vez.

En Guns donde todo sucede en el último momento, entonces no sé qué traerá el futuro. Es difícil acomodarse afuera de eso por lo que he llegado al punto en el que prefiero no hacer planes porque terminan cancelándolos.

¿Escribiste música durante el tour?

Se me hace muy difícil escribir música mientras estoy de gira. Con el tour estoy tan bombardeado, todo es tan intenso y siento todo encima de mi cara que no tengo tiempo para aclarar mi mente y escribir una canción.
Estás haciendo música desde hace mucho tiempo…

Tuve mi primer grupo en 1977, cuando tenía como 5 o 6 años de edad. Después de estar en muchos conjuntos la primera agrupación de verdad fue la que se llamó Bumblefoot. A mediados de los 90 pude poner discos en la disquera Shrapnel Records.

Ahora, después de 15 años de haber salido a la venta, este año el álbum The Adventures of Bumblefoot va a ser reimpreso y relanzado. Ya firmé contratos, ya están hechas todas las artes y afortunadamente este mismo año va a estar disponible de nuevo.

Luego de ese disco vino Hermit y luego formé mi disquera y mi banda y empecé a sacar los discos (Hands y Uncool), hice mucha gira por Europa en el 2001 con el disco 9.11. Uncool salió en el 2002 y más adelante saqué muchas canciones inéditas y sin terminar en el Forgotten Anthology (2003). En el 2004 hice un pequeño DVD que era una clínica de guitarra, en el 2005 saqué el Normal y los dos años siguientes salí de gira con Guns.

En el 2008 saqué el Abnormal y luego ese mismo año salió el Chinese Democracy, vino un EP acústico (Barefoot) y el año pasado me la pasé ensayando con Guns, en el verano salí de tour con Lita Ford mientras seguía ensayando con Guns para la gira que vino después… esa es mi historia en breve.

Además, en ese tiempo he producido a varias bandas y escrito música para televisión.

¿Después de tener la banda Bumblefoot y antes de entrar a Guns, cómo tomaste la decisión de lanzarte como solista?

Esa pregunta está difícil. Cada vez que puedo hago mucho material como músico invitado en varios discos, por ejemplo he hecho varias cosas con Steve "Lops" Kuldow, el cantante de Anvil, por ejemplo el año pasado hicimos un disco de Navidad.
Sin embargo, entre mi carrera como solista y tocar con Guns trato de lidiar con “dos grandes bolas” y eso es bien difícil. GnR tiene que ser mi prioridad en mi carrera porque es un proyecto donde hay más gente involucrada, que podría verse afectada por lo que yo haga o no haga.

No sé qué vendrá después y no sé cuál es el futuro para GnR pero asumo que todo llega a un final. No espero estar en el grupo hasta los 80 años y en silla de ruedas. En algún momento las cosas cambiarán y cuando eso suceda volveré a todo lo que estaba haciendo antes de entrar al grupo: enseñar, sacar música como solista, salir de gira, trabajar con otros grupos escribiéndoles música, o como productor, ingeniero o solo grabándolos en mi estudio.

Nunca podemos predecir y yo nunca me preguntaría cómo será la vida en el futuro. Cada año que pasa vuelvo a ver hacia atrás y me doy cuenta que nunca me imaginé estar donde estoy ahora, y hace un año nunca pensé haber hecho lo que hice en este tiempo.

Ahora he dejado de hacer planes, no pienso en el futuro y simplemente dejo que todo suceda.

Sin embargo me imagino que todavía hay metas por cumplir…

Claro; toneladas. Tengo una lista de cosas por hacer que no he podido realizar: quiero hacer voces para caricaturas, quiero sacar mi propia línea de salsas picantes, porque me encanta la comida picante. Quiero actuar un poco, ya he hecho algo de eso y fue divertido, por eso me gustaría intentarlo de nuevo.

Todo lo que pueda hacer me encantará pero esas son las metas en el mundo afuera de la música.

¿En el ámbito musical cuáles metas querrías alcanzar? ¿Hay algún guitarrista que ves como ídolo?

Un montón… me gustaría hacer algo así como un tour con otros guitarristas, al estilo del G3 y salir de gira.
Me encantaría trabajar con cualquier persona siempre y cuando sea alguien que ame hacer música y que tenga un buen corazón para hacerla, independientemente del estilo que ejecute. No necesariamente tiene que ser rock and roll, he trabajado con gente de hip hop, jazz, clásica, música latina y hasta ópera.

Yo diría que las bases de quien soy están en el rock clásico de los años 60, que fue con el que crecí, y es lo que sigo amando más que nada, sin embargo como músico que soy lo que me gusta es hacer música. Me encanta ir más allá de quien soy y conectarme con gente que hace cosas diferentes, me fascina extender las fronteras.

En algún momento tu estilo guitarrístico fue descrito como “ridículo”, pero con una connotación positiva. ¿Cómo te sentiste con esa descripción y cómo definirías tu técnica con el instrumento?

Siempre y cuando sea con una connotación positiva, decir que es ridículo está bien. Yo describiría mi estilo como “yo”.

Tengo un gran problema describiéndome a mí mismo porque no me veo como la gente me ve, yo solo me veo como la misma persona que siempre he sido. Sobre mi estilo pues tengo mis influencias: Hendrix, Van Halen y Angus Young, Ace Frehley, Allan Holdsworth, Steve Vai, Zakk Wylde… son tantos.

Comencé a ponerme serio con el trabajo a finales de los 80 y principios de los 90, en ese tiempo la gente cruzó las líneas entre géneros muy diferentes; comenzaron a aparecer géneros como rap-rock, funk rock y cosas así y aparecieron muchos proyectos experimentales. Eso me influenció

También puedo mencionar a guitarristas como Mattias IA Eklund (de Freak Kitchen) o Buckethead… tipos que son más experimentales pero manteniendo las bases del rock. Yo diría que te ayuda aplicar esa teoría de Frank Zappa de no tomarse tan seriamente a uno mismo y que siempre hay que tener un poco de humor sobre las cosas que hacés.

¿Podrías hacer un top 5 de tus guitarristas?

Claro… a ver…

Les Paul: él sería el primero por su trabajo como guitarrista así como por la fabricación del instrumento. Sin él la guitarra no sería lo que es el día de hoy.

Eddie Van Halen: se dedicó a experimentar con su instrumento. Yo he usado algunos de sus trucos, en varias de mis piezas y también en el disco Chinese Democracy.

Jimi Hendrix: él exploró una gran cantidad de sonidos que nunca nadie hizo, tiene mucha pasión y groove. Tenía una vibra que lo hacía ser intenso sin necesariamente ser intenso. Él simplemente se dejaba ir en la comodidad y eso lo hacía increíble.

Ace Frehley: Kiss es la banda me quiso hacer lo que hago hoy y probablemente no sería músico de no ser por ellos. Cuando escuchás canciones de ellos hay partes que tararearías y cantarías y no son la parte vocal, si no la parte de la guitarra. Para mí eso es genial, y por eso le tengo tanto respeto a Ace, por hacer solos tan cantables.

Angus Young: fue una gran inspiración para mí cuando era pequeño porque tenía una energía imparable que todavía no ha disminuido. Él es un grande.

Si tuviera que elegir cinco serían ellos pero podría seguir la lista.

Ya para ir terminando, ¿qué se puede esperar de Guns próximamente?

Se supone que ahora vamos de gira a Europa pero de nuevo te digo: no podemos dar por un hecho que algo pasa hasta después de que haya sucedido. Así pasó cuando hice planes con Federico Miranda e iba a Costa Rica, yo le dije que no podía hacer planes hasta que el show ocurriera y al final ni siquiera se realizó.

No planeo nada y no asumo nada, luego de que pase nada más digo: “sí sucedió”. Hasta entonces los planes podrían cambiar en cualquier momento, en este tour hubo cambios horas antes: los lugares donde darías conciertos, las fechas… todo cambiaba constantemente.

¿Qué le dirías a un músico que está dando sus primeros pasos?

No importa la edad a la que estés comenzando, nada más empezá a disfrutar lo que estás haciendo con la música. Hay que probar de todo: escribir canciones, tocar covers, tocar con otra gente pero por supuesto disfrutarlo siempre.

No hay que pensar más de la cuenta. A mucha gente le pasa eso y se auto-impide hacer algo bueno. Si estás escribiendo no pensés que el material va a apestar, dale fuerte al proceso de escribir en vez de criticarte tanto y detenerte, dejá que las cosas salgan de forma fluida.

Es bueno hacer jams con mucha gente, si querés aprender a leer música y teoría dale, no es indispensable, pero definitivamente ayuda y es saber porqué las cosas suenan de la forma en que lo hacen y saber el lenguaje de la música. No seás un esclavo, no dejés de hacer muchas cosas por dedicarte a la música, el arte debería ser algo que se adhiere a tu vida y no algo que te saque de ella.

Hay que conseguir un buen trabajo, no dedicarse a tocar guitarra 10 horas en tu casa sin hacer nada más, hay que hacer más cosas en tu vida y experimentar todo lo que sea posible. Entre más interesante sean tus líricas, podrás hablar de más experiencias para contarle a la gente.

Pensá en tu música como tu bebé: le debés dar todo a ese bebé y no podés hacer eso si te estás muriendo de hambre.

Hay que perseguir lo que te gusta, pero para eso hay que encontrar un buen trabajo que pagará tus recibos y te permitirá comprarte tu equipo, pagar tiempo en estudios, hacer tus propios CDs o anunciar tus conciertos con afiches…Tu música es tu bebé y hay que criarla y darle una buena vida… hacé todo lo que se necesita para lograr eso pero principalmente disfrutalo.

¿Y qué le dirías a la gente de Costa Rica?

Gracias por haber ido al concierto, o por haber querido ir; me hubiera encantado verlos cara a cara. Esperemos tener otra oportunidad para que eso suceda. Muchas gracias a la gente que revise esta entrevista y espero que les parezca interesante y que disfruten la música.

Esperemos que esto sea apenas el principio de muchas cosas entre ustedes y yo.

*Esta entrevista se realizó gracias a facilidades brindadas por Federico Miranda, guitarrista nacional, quien es amigo de Bumblefoot.

fuente: www.vueltaenu.co.cr/index.php?option=com_content&task=view&id=12184

[Faridbak]

muy buenas las 2 entrevistas

[Angeles]

realmente excelentes!! gracias ... además super entretenidas y muchas cosas para destacar ..
la claridad en los conceptos .. y siempre hablando con tanto respeto
es genial!!!

[Faridbak]

Si BBF para presidente

[danielagnr]

Este tipo es muy groso la verdad, además es tan amable con los fans! siempre hace lo que esté a su alcance para hablarles, darles un autógrafo o sacarse una foto

[Faridbak]

o tocarles un recital privado